Цех отделки

30 мая Центр Творческих Индустрий «Фабрика» представляет первый совместный выставочный проект абхазской и российской самоорганизаций: SKLAD_ (Сухум) и NoNameForNow (Москва) «Обнимаю. Точка».

Оба пространства возникли на территории бывших советских производств — завода «Сухумприбор», где делали шарики для ручек, и Фабрики «Октябрь», где производили технические сорта бумаги – сегодня ЦТИ «Фабрика».

Раньше они существовали в одном производственном контексте, а сегодня оказались в разных политических и культурных реальностях. О московской фабрике и сухумском заводе сегодня напоминают только названия цехов и отдельные станки. Масштабные производства трансформировались в локальные. Возникшие вокруг них сообщества объединились в культурные кластеры и стали частью городской жизни. Исчезла осязаемость, тактильность контакта ручки и бумаги, ей на смену пришли другие способы фиксации смыслов и памяти.  

Когда неопределённость становится фоном, а не исключением, горизонтальные связи – это не позиция, а практика выживания. «Обнимаю. Точка» – первый совместный выставочный проект абхазской и российской самоорганизаций  возник именно так: через прямой контакт.

Этот проект – итог совместной резиденции марта – мая 2026 года, в которой художники исследовали прошлое и настоящее двух фабрик, знакомились с архивами и задавались вопросами о взаимодействии и о природе следа и памяти: что происходит, когда трансформируется инструмент и способ фиксации?

Контексты, в которых существуют SKLAD_ и NoNameForNow, принципиально разные. Сухум – город, где последствия войны длятся десятилетиями: международная изоляция, ограниченная культурная инфраструктура, непостоянство самой почвы под ногами. SKLAD_ возник и существует благодаря солидарности культурных работников. NoNameForNow ставит своей целью устранение дистанции между участниками процесса искусства – художниками, кураторами и, самое главное – зрителями. Расширение поля художественного высказывания достигается через эксперименты и лаборатории.

Асида Бутба (SKLAD_): «Несмотря на то, что Абхазия находится в мощном поле влияния России, мы с российскими художниками работали довольно редко. и в этом есть в том числе своя политическая осторожность. Но диалог двух индустриальных пространств заинтересовал сразу – SKLAD_ с момента своего создания ставит профессиональный диалог выше официальных политик и грантовых повесток. От идеи до реализации прошло всего несколько месяцев, для нашей практики это совсем короткий срок. Самое мощное взаимодействие, наверное, произошло в кураторской группе».

Анна Салимзянова (NoNameForNow): «Сегодня важен любой человеческий жест, ведущий к установлению контакта и понимания. В нашем случае это еще и необходимость – ведь мы делаем выставку о природе контакта. Формат нашего взаимодействия родился естественным образом – взаимное исследование и вглядывание друг в друга предполагают две арт-резиденции и две выставки – летнюю в Москве и осеннюю в Сухуме».

Несмотря на то, что художники совершенно по-разному выбрали фокус внимания, все работы становятся частями общего поэтичного высказывания о чуткости, следе и связи.

Одни авторы работают с оптикой и физической дистанцией, делая контекст другого города осязаемым. Олег Чедия, используя прозрачный поликарбонат – материал окон нынешнего SKLAD_, позволяет зрителю на «Фабрике» увидеть Сухум через приглушенный свет и облака, характерные для личной памяти. Дима Филиппов через фотографию сопоставляет себя с поствоенным ландшафтом и собирает в видео снимки, сделанные во время прогулок с коллегами со SKLAD_ по Абхазии в 2022 году.

Для других инструментом исследования становится нестабильность материального следа. Оксана Виноградова в инсталляции «Смещение касания» добавляет в листы биопластика, между которыми перемещается зритель, частицы штукатурки и артефакты, собранные на обеих фабриках, а также цианотипии с документальными изображениями фабрик. Мари Сокол работала с архивами “Фабрики” и в инсталляции «Ни одного предмета» смотрит на привычную нам бумагу через цветок картофеля. 

Наталья Мадильян делает исчезающие отпечатки погибающих деревьев, а Архип Лабахуа в скульптурах и графических работах размышляет о масштабах, сопоставляя фактуру отпечатка руки на глине со звездной пылью.

Еще один уровень проекта - о внутренней трансформации и языке. Для Ники Лакрба точкой самоопределения как художника становится сам медитативный, зацикленный контакт ручки и бумаги (перформанс/видео-инсталляция). Danil Danot выводит на первый план размышления о языке, на котором ведется диалог (графика), а Данакай Адлейба через миф о «Тристане и Изольде» размышляет о неизбежности трансформации (объекты, инсталляция).

SKLAD_ (Сухум) https://www.skladspace.com/ : Независимая культурная площадка и самоорганизация, базирующаяся на территории бывшего завода «Сухумприбор». Фокусируется на междисциплинарных проектах и образовательных программах. Участвует в международных проектах.

NoNameForNow (NNFN) https://nonamefornow.tilda.ws/ : Независимое художественное объединение (самоорганизация), базирующееся в ЦТИ Фабрика, ориентированное на горизонтальное взаимодействие и экспериментальные кураторские практики.

Параллельная программа выставки «Обнимаю. Точка»

30 мая 19:00 (суббота)

Вернисаж

4 июня (четверг)

18:00 Кураторская экскурсия

19:00 Круглый стол: самоорганизации на месте бывших индустриальных производств.

Практика трансформации бывших производственных объектов в общественные пространства является международной и постсоветское пространство не стало исключением. На месте бывших фабрик часто появляются небольшие производства, креативные кластеры, торговые площадки и общественные центры, музеи и галереи, образовательные институции и творческие самоорганизации.
Мы поговорим о жизни художественных самоорганизаций на территории бывших фабрик и заводов. Спикеры расскажут частные истории самоорганизаций, инициаторами и участниками которых они являются. Какие они практикуют формы взаимодействия и управления внутри самоорганизации, как делают совместные проекты, как выстраивают отношения с администрацией пространства, другими резидентами, как устроено финансирование деятельности, как работают с другими площадками и институциями (галереями, музеями) и другие вопросы жизни своих сообществ.

Участники: Асида Бутба ("SKLAD_"), Анна Салимзянова, Polly T, Екатерина Шафир, Хлоя Кайлани ("NoNameForNow"), Дима Филиппов, Вика Малка ("Электрозавод"), Эльдар Ганеев ("Уновис_2"), Лёша Прокофьев ("Пыль"), Наташа Тимофеева (галерея "Бомба"), Ильмира Болотян ("Центр Красный").

06 июня (суббота)

17:00 Кураторская экскурсия

18.00 Кинопоказ (16+). Представляет Асида Бутба, куратор, соосновательница фонда «Аамта» и культурной площадки SKLAD_ (Сухум, Абхазия).

Coming Soon (Силас Хайзман, Швейцария, 2017)

Фильм Силаса Хайзмана исследует пространство Абхазии, застывшее между прошлым и будущим. Через природные и городские ландшафты, а также личные воспоминания людей, он создает образ региона, где границы времени размыты.

Ключевой прием фильма – имитация техно-клуба. Хайзман смешивает ответы местного комьюнити на вопросы о рейве с репликами из документальных фильмов о Бергхайне. Он показывает Сухумприбор как клубное пространство, устанавливает на его крыше неоновую вывеску и дополняет это съемками стробоскопа в природе. Так через рейв-эстетику он переосмысляет локальную историю, превращая фильм в пограничное пространство между реальностью и мифом.

Фильм произведен совместно с культурной площадкой SKLAD_.

This You Must Remember (Сэм Жюри, Великобритания, 2022)

Фильм Сэм Жюри исследует понятие «медленного насилия» через истории жителей Абхазии, переживших войну 1992–1993 годов. Работа осмысляет коллективную травму местного сообщества: свидетели событий рассказывают о крушении привычного мира и о невозможности к нему вернуться.

Фильм произведен совместно с культурной площадкой SKLAD_.

 

10 июня 19:00 (среда)

Кураторская экскурсия

 

12 июня (пятница)

18:00 Кураторская экскурсия

19:00 Кинопоказ (16+). Представляет Даур Ладария.

Шелест Августа (Даур Ладария, 2024)

В центре сюжета — группа молодых друзей, выпускников школы, стоящих на пороге новой жизни. Наступает последний день их совместного лета, и каждый из них чувствует горечь расставания и одновременно предвкушение новой жизни.

Шум (Даур Ладария, Абхазия, 2021)

Наследуя традиции российского «социально-критического» кино с его длинными медитативными планами, демонстрацией «лишних людей», балансируя между документализмом и стремлением сделать из небольшого отрывка реальности развернутую метафору, фильм «Шум» показывает традиционный для современной Абхазии патриархальный порядок, гендерные стереотипы и бытовой сексизм.

Фильм снят Дауром Ладария в 2021 году в рамках Московской школы нового кино.

 

 

 

Даты работы: 30 мая — 14 июня 2026

Участники выставки в Москве: Ника Лакрба, Наташа Мадильян, Архип Лабахуа, Данакай Адлейба, Олег Чедия, Данил Данот, Мари Сокол, Оксана Виноградова, Дима Филиппов. Кураторская группа: Анна Салимзянова, Асида Бутба, Айнар Хашиг, Екатерина Ермакова